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    Come i colori pastello sono diventati un’ossessione culturale

    admin / ottobre 5, 2016 / Design, Origami

    Quando la designer e fotografa Sallie Harrison so è trasferita dal South Carolina a Los Angeles, i colori nel suo lavoro hanno iniziato a cambiare. “Detestavo i colori pastello”, dice Harrison, che cresciuta come un maschiaccio ha sempre associato il rosa e i colori tenui con alle “femminucce”. Ma il trasferimento a Los Angeles ha cambiato il suo pensiero. Intrigata dalla giustapposizione dei colori tenui agli angoli duri degli edifici, Harrison ha iniziato una serie chiamata Geometric LA “In primo luogo ho notato che nei colori delle costruzioni qui fuori”, dice Harrison. “Tutti questi folli colori pastello e tutto è sbiancato dal sole. Anche i tramonti sono pastello.” Ma ben presto, i colori spuntavano sempre più frequentemente anche nei lavori per i suoi clienti, principalmente per marchi di bellezza e moda, che la cercavano per la sua estetica dalle tonalità pastello. Lei non era sola. All’inizio di quest’anno, Pantone ha rotto con la tradizione nominando non uno ma due tonalità come colore dell’anno. Rose Quartz e Serenity, a quanto pare scelto per parlare con un mondo più gender-fluid (ibidem), e anche per “solidificare” la tavolozza pastello. Se quindi prima i pastelli non dominavano i prodotti di consumo, dopo questa news Pantone sicuramente sì.

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    Eppure la scelta annuale di Pantone è fatta solo dopo un lungo processo di valutazione colori che stanno già naturalmente emergendo tra molte discipline diverse. Allora, perché tutti questi toni pallidi sono emersi con così tanta forza?

    Inizia nel mondo dell’arte

    In qualità di direttore esecutivo del Pantone Color Institute, una parte importante del lavoro di Leatrice Eiseman è quello di cogliere le future tendenze di colore prima che si manifestino. “L’elemento macro è molto importante”, dice. “Viene da quello che succede nel mondo intorno a noi: socio-economico, il mondo dell’arte, dello spettacolo, della moda, ci sono tante cose che rientrano in ciò creano un trend di colori. Il mio compito è di guadare attraverso tutte queste informazioni e trovarci un senso. “ Ciò significa trovare i colori emergenti e tavolozze anni prima di iniziare a saturare il mercato sotto forma di annunci, decorazioni per la casa e prodotti di consumo.

    In primo luogo ha notato il riemergere di pastelli un paio di anni fa, nel mondo dell’arte, in particolare con la rinnovata popolarità di Agnes Martin, l’artista metà del secolo più noto per i suoi dipinti di griglie a matita trainata su sfondi pastello. Ad Eiseman è stato chiesto di tenere un discorso sulla tavolozza di colori della Martin per una mostra sul suo lavoro presso la Tate Gallery di Londra, in questo discorso ha descritto i colori nelle opere successive di Martin come “rosa roseo, pesca, salmone, e il giallo più pallido”.

    I pastelli sono stati utilizzati nell’arte per secoli, come ad esempio nei ritratti del 18° secolo. Benedetto Luti (italiana, Firenze 1666-1724 Roma), “Studio di un ragazzo in una giacca blu”, pastello e gesso su carta vergata blu, previsto sulla carta di pasta, 1717. [Image: Gwynne Fondo Andrews, 2007 / via The Metropolitan Museum dell’arte]

    Eiseman notò un’altra mostra di Martin pianificata a Düsseldorf, in Germania. In seguito, ha iniziato a vedere come le opere di Martin venissero acquistate da sempre più collezionisti, e come sempre più informazioni fossero diffuse sul suo conto; nel 2015 addirittura sono state pubblicate 2 biografie di Martin. Non era solo Martin: Mark Ryden, pittore noto per scene distopiche in rosa innocui e blu eterei, stava diventando estremamente attraente per i collezionisti.

    Eiseman dice che Pantone seleziona il colore(i) dell’anno in base a ciò che vede come una tendenza che è già formata. Ma una volta che annunciato, apre le porte per le imprese e di marketing persone dando la possibilità di sfruttare il trend. Marchi, pubblicità, negozi online, dice Eiseman, “spesso attingono dalle tendenze”.

    Ma se si vuole essere sempre un passo avanti rispetto alla tendenza piuttosto che seguirla, Eiseman ha un trucco infallibile: per predire il futuro di colore, guardare indietro al passato. “C’è un aspetto di ciò che è stato prima che tornerà di moda”, dice.

    Come tutta la storia, le tendenze colore tendono a ripetersi. “Tutti i trend di colori sono ciclici”, dice Jude Stewart, giornalista di design “La cosa che mi è venuta in mente è quanto anti-modernisti siano i pastelli. Sono l’opposto dei rossi di poppa, blues, e teal i colori industriali dell’epoca Mad Men”. I toni della terra degli anni ’70 riflettevano un’epoca di recessione economica. Gli anni ’80 hanno visto un aumento nei colori ultra-luxe che rifletteva l’opulenza del tempo.

    I pastelli sono più calmi  dei colori brillanti degli anni ’90, quando i computer sono diventati a colori e mocassini diverso potevano essere ordinati in chartreuse. I pastelli hanno avuto un “mini momento”, come dice Eiseman, nella fine degli anni ’80 con spettacoli come Miami Vice e il turchese, pesca e malva del movimento interior design Sud. Ma gli anni ’80 ha visto anche un aumento nei colori ultra-luxe che riflettevano l’abbondanza del tempo, quando i ricchi erano sempre più ricchi e la gente amava ostentare la propria ricchezza.

    La recessione del 2008 ha cambiato le cose: come sottolinea Stewart, in tempi di austerità vogliamo che le cose che possediamo- in particolare cose come divani e cappotti- essere più neutri possibili, dal momento che potrebbe essere con loro per un po’. Si può vedere questo riflesso nelle tonalità della terra degli anni ’70, un’altra epoca di recessione economica. Al contrario, dice la Stewart, “se ognuno si sente benestante, la tavolozza dei colori si espanderà.”

    In realtà, questa non è la prima volta che pastelli hanno avuto successo. Eiseman punta agli anni ’50, un periodo in cui “la seconda guerra mondiale era finita, le donne tornavano in casa, ed i colori erano più romantici, più morbidi, più facili” dice. Ciò era in contrasto con gli anni ’30 e ’40, quando c’era una carenza di colorante per tutto ciò che non faceva parte dello sforzo bellico. Come gli anni ’70, le tonalità della terra come verdi e marroni erano dominanti in quegli anni.

    A differenza dei ’00s, quando la cultura digitale era nuova ed eccitante, con colori forti e grafica massimalista utilizzati spesso,i pastelli di oggi sono una risposta allo stress della iper connettività. “C’è una certa morbidezza, una certa facilità, una sensazione più leggero dell’aria”, dice Eiseman. “Quando stiamo vivendo in un periodo di discordia, spesso il grande pubblico si ritirerà a una tavolozza, soprattutto in casa, che li fa sentire un po ‘più facile e più leggero.”

    Parole come “leggerezza” e “facilità” fanno parte di un sacco di conversazioni su pastelli.

    Sallie Harrison, la designer e fotografa di L.A., dice che pastelli evocano un senso di “calma ed equilibrio.” Stewart collega l’azzurro con la spiritualità e il cielo; Eiseman ha collegato i colori soft con l’infanzia, in quel periodo di agio e sicurezza. Questi sentimenti possono essere collegati ai fattori sociali e politici sul posto di lavoro, come ha sottolineato Eiseman durante le sue considerazioni per colore dell’anno.

    Una teoria plausibile per l’aumento di pastelli? Il senso di calma che evocano è in diretto contrasto con il clima geopolitico attuale, che è stressante e caotico. Forse questo è il motivo per cui Eiseman prevede che pastelli continueranno a dominare nel 2017.

    Leggi questa storia in lingua originale.

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